Después de la presentación de una nueva versión de "Hijos del Faraón", J.Mastermix da paso a su segundo estreno del año: "Bellakeo".

Junto a Beltran 3K, J.Mastermix compagina el reggaetón, RKT y trap estilo Atlanta para retratar en un track lo que se vive en la noche.

"La producción empezó con unas bases y unas frases, que fueron tomando forma y color, junto a unas armonías del reggaeton combinadas con las líneas de bajo", cuenta J sobre el proceso creativo. "Una vez que la base de la idea estaba plasmada, le fuimos sumando los elementos técnicos del RKT y los toques propios que usan los DJs para armar sus sets; poco después entendimos que el tema ya había alcanzado su punto exacto".

"En el fondo del olvido" es el título del nuevo tema del artista cordobés Mariano Gagliardo, pero bien lejos está de caer en el olvido.

El track corresponde a su álbum El otro Lado (en donde estés) y explora lugares profundos y traslada al oyente a un relato poético colmado de actitud con unos claros guitarreos que remiten a Calamaro.

"Dentro de la canción busco un refugio para profundizar historias, relatos y
vivencias personales, acompañadas de diversos estilos musicales", explica Mariano, uno de los artistas emergentes más interesantes, sobre su estreno.

La cantante y compositora argentina Luzabril dio a conocer su más reciente publicación: "Caminante de las sombras".

En ella, sigue con la tesitura de mostrar a través de sus letras una óptica diferente de ciertos aspectos de las relaciones humanas.

Solme es la contracción de Sol Menéndez y "Llueve dentro" es su primer single como artista solista.

Influenciada por artistas como Kate Bollinger y Men I Trust, la canción está inspirada en un sueño en el que, según cuenta ella, se encontraba en un lugar del cual no quería irse junto una persona con la que quería estar en ese momento sin correspondencia de deseo.

La letra tiene lo furtivo del amor y una sensación de ensoñación lograda a través de los sintetizadores de fondo. Un muy buen arranque para una carrera recién empezada.

La múltiple nominada y ganadora de los Premios Grammy Claudia Brant dio a conocer Manuscrito Deluxe, su nuevo trabajo de largo aliento.

Además de nuevas versiones de enormes hits de Brant grabados por artistas consagrados como Paulina Rubio ("Ni Rosas ni Juguetes"), Reik ("Invierno") o Luis Fonsi, esta edición de Manuscrito presenta "Hojas del Viento", una nueva canción que compuso con Nahuel Pennisi y que grabaron juntos.

La artista argentina Anahí Arias dio a conocer "Negra", la primera canción que anticipa su cuarto disco de estudio.

Inspirada en la leyenda de Anahí, historia popular tradicional argentina de La Flor del Ceibo, la canción reivindica la fuerza del poder femenino, la conexión con los elementos y la naturaleza, derribando prejuicios y aberraciones que durante años de colonización han sufrido las mujeres.

En sus canciones, Anahí fusiona expresiones de la música tradicional latinoamericana con bases electrónicas, hip hop, folklore, y "Negra" no es la excepción: los sonidos provienen de la mixtura de elementos nativos como el charango y el bombo legüero con sintetizadores y bases electrónicas que le dan un poder musical que realza el mensaje de la canción.

El mexicano Mando presenta su nuevo track junto a Lérica y, con el estreno de "Hasta Que Llegaste", dan paso a un nuevo género musical: el pop regional mexicano.

Compuesto por ambos y Bastian, "Hasta Que Llegaste" es una canción que representa la esperanza y que surgió, de manera espontánea, entre Lérica, el productor y Mando.

Además, el tema da nombre a su álbum, pero la realidad es que representa más que eso. Así lo explica él: "Este álbum representa el sonido que yo estaba buscando en estos siete años de carrera en el cual presento mis influencias".

El exitoso dúo venezolano Caramelos de Cianuro dio a conocer su nuevo trabajo de largo aliento: Control, el cual consideran el mejor de su carrera.

El disco, compuesto y grabado entre Miami, Buenos Aires y Caracas y producido por Juan Blas Caballero y el dúo, presenta 11 temas en los que Asier y Pavel comparten autoría con Yolanda Cazalis y Frank Monasterios.

"Este disco representa la culminación de años de trabajo y es la fotografía de una banda en el tope de sus condiciones. Todos los factores se alinearon. Por primera vez tuvimos el tiempo y los recursos necesarios para hacer el mejor trabajo de nuestra carrera", declararon ambos.