La nueva agrupación Tupá (Ex Trio Laurel) lanza dos adelantos de su nuevo material discográfico. Con esta nueva y joven formación, sale al ruedo con el tema “Todo el mundo a cantar” y próximamente se viene el clásico “Hay que venir al sur” de Rafaella Carra en versión Chamamé ambos temas incluidos en el disco “Sobredosis de Tupá”.

Mismo nombre de su show que los traerá a Buenos Aires el próximo 20 de octubre en el Teatro Premier a las 21 horas (Av. Corrientes 1565 Caba). Tras la partida de Carlos Escobar, uno de los fundadores del Trío Laurel en el año 2021, se termina una era del grupo y la historia continua con Tupá integrada por Aldy Balestra, Sergio Sosa y Joaquín Insausti.

Benito Cerati está presentando nuevas canciones que adelantan su primer álbum en formato solista. "Buenos días amor" es el segundo sencillo, más romántico y sentimental que su antecesor "Agujero negro", y fue elegido especialmente por Benito para mostrar parte del abanico de colores musicales y estéticos que promete el track-list de "Shasei". 

"Es una balada más tradicional, donde exploro la idea de querer estar junto a alguien y soñar con esa situación, pero a la vez sentirme imposibilitado de llevarlo a cabo debido a inseguridades o sensaciones similares; para contar esta historia jugué con los paralelismos de un “robot”.

"Musicalmente está inspirado en baladas ochentosas como las de Simple Minds o Roxette, y le agrego un toque personal: mi fascinación por el mundo de la ópera y el trip hop", cuenta Benito. 

"Shasei" es un disco inspirado en aventuras durante la adolescencia, en la intensidad de los primeros encuentros, en los errores cometidos, el paso del tiempo y la convivencia entre la naturaleza y la tecnología.

Maria Codino cierra un año de alto voltaje con el estreno de una de sus canciones más personales hasta el momento. La artista presenta "Nöche", una canción sobre las expectativas que evoca la nocturnidad y la intimidad de una conversación que se da en confianza.

“La siento como una canción situacional, que narra una charla nocturna entre personas sobre la vida. Hay un cierto asinceramiento, con algunas observaciones personales y preguntas sin responder que dialogan dentro de un auto”, cuenta la artista sobre “Nöche”.

En el tema, Codino recupera la simpleza de su canción insignia, “Las Flores Violentas”, para desnudar un viaje interior donde guitarras y sintetizadores revisten el tema de la profundidad justa y necesaria.

“Nöche” es la tercera canción que Maria Codino presenta este año, después de lanzar su propia reversión de “My Kind of Woman” (Mac DeMarco) y el single “Desconcierto” junto con un videoclip de tintes surrealistas.

“No Te Enamoraste” es una canción de amor que promete hacernos bailar y disfrutar, con su característico sonido cuartetero que solo el tucumano puede regalarnos.

Poco después del estreno del track “Déjame Estar En Su Lugar”, Tyago Griffo regresa a tomar las plataformas digitales con otro tema inédito de su propia autoría, y así continuar con los festejos de su décimo aniversario en la música.

La idea principal detrás de “No Te Enamoraste” es mostrar la esencia del artista en cuanto a la base musical, incluyendo sonidos nuevos y efectos modernos, sin perder la esencia que lo identifica. La canción va dedicada a aquellas personas que ofrecen todo de sí para sacar a flote una relación y que sienten que no es recíproco. 

Ramiro José Verdoljak, más conocido como Stuart o Stu, es un freestyler y rapero de Santa Fe, Argentina. Se caracteriza por ser uno de los mejores freestylers del país. Fue campeón de FMS Argentina 2020, liga profesional de freestyle.

Luego de su último tema llamado "Alunado", vuelve con "Catarsis x Zona Rap", dos temas que reivindican la pasión por la música del famoso rapero.

Desde muy joven, inició su carrera compitiendo en torneos de freestyle, principalmente ubicadas en su provincia natal. Luego participó en los torneos más importantes del país y hoy se posiciona como un músico excepcional que traerá grandes novedades a la escena.

Tras los lanzamientos de “Taiger” y “Tiempo al time”, primer y segundo singles promocionales de Family Clan, los hermanos MCH el Markuzi, Andru Santos y Tom Vin estrenan su tan esperado EP.

“Family Clan”, compuesto por 4 tracks, es un viaje al pasado, presente y futuro de sus autores, donde cohabitan sus similitudes y diferencias entre sus estilos, que encajan cual rompecabezas.

Producido por Ale Cornejo, “Family Clan” va desde el dancehall/hip hop al groove funky con sonidos lo-fi mediante, efectos en la voz y switches entre el español y el inglés constantes.

Además de sus roles como compositores, cantantes y raperos, los hermanos son productores y trabajan como solistas en simultáneo a Family Clan.

Louis Tomlinson estrenó “Out Of My System”, un nuevo adelanto de su próximo álbum “Faith In The Future”.  Minutos después del estreno ayer a la medianoche, el hashtag #OutOfMySystem se convirtió en tendencia #1 en Argentina.

Podría decirse que este single es el momento más aventurero del álbum. “Out Of My System” es una canción punky escrita por Louis junto a Nicolas Rebscher y Dave Gibson que sin duda te dejará mudo cuando la escuches por primera vez y luego se te quedará grabada en la cabeza.

"Me llena de confianza y me enorgullece que nos hayamos desviado un poco del camino", comenta Louis. "Cuando lo grabamos, acababa de escuchar 'Teddy Picker' de Arctic Monkeys, y entré a mi habitación y dije: 'Vamos a intentar ser tan punk como podamos'".

Club Nómade, el proyecto encabezado por los uruguayos Roni Kripper y Marcelo Pardo lanzan un nuevo sencillo, "No quiero ser virtual", compuesto y grabado a distancia por músicos del mundo durante la pandemia.

Club Nómade es un proyecto de música liderado por los músicos uruguayos Roni Kripper y Marcelo Pardo, con la participación de prestigiosos músicos de Uruguay, Argentina, Brasil, Estados Unidos e Israel, entre otros.

"No quiero ser virtual" es el nuevo tema escrito y grabado durante la pandemia entre Lisboa, Buenos Aires y Denver, y cuenta con una importante producción de cuerdas e instrumentos de vientos, arreglados por el productor Daniel García y registrada en Buenos Aires. 

El tema y el clip se enfocan en situaciones cotidianas y cómo la virtualidad ha cambiado nuestras formas de interactuar con otros y con uno mismo, todo esto, aumentado aún más, en la vida de pandemia.

El sol de octubre cálido mientras los jazmines aprovechan de florecer; la nueva canción de Paskurana nació en una tarde parecida a las que vivimos hoy.

"Hola, ¿cómo estás?" es el sencillo financiado por el Fondo para el Fomento de la Música Nacional 2022 que sigue pavimentando la carrera de Pascale Yates, la artista que hace algunos meses nos sorprendió con su primer corto titulado "Para Transmutar (en el jardín)".

"Hola, ¿cómo estás?" es el primer single de un nuevo epé; una pieza cálida y etérea capaz de transportarnos a nuestros universos internos más tranquilos y meditativos.

"Es una canción que disfruto mucho cantar porque resalta la importancia de habitar el cuerpo físico, mental y emocional de forma consciente, así como también la naturaleza que nos rodea, que es una temática transversal dentro del epé", dice la intérprete.

1915 muestra su costado más visceral y presenta la primera canción y video de su cuarto material discográfico, que refleja la energía imparable y orgánica de una banda en constante movimiento.

Luego del consagratorio Los Años Futuros, la banda de Zona Norte apuesta por una búsqueda totalmente distinta que logra condensar su principal capital: la potencia arrolladora de sus presentaciones.

A días de presentarse en los festivales Bandera, Harlem y Primavera Sound, la banda anuncia su participación en el Lolapalloza 2023, dejando en claro su lugar como una de las propuestas más atractivas y convocantes de la música nacional en la actualidad

1915 se consagró como una de las bandas más interesantes e innovadoras de los últimos tiempos. Su virtuosismo, potencia y frescura crean un cocktail infalible que se expresa en cada show y desarma a quien los escucha.

Con esta premisa, la banda de zona norte prepara su cuarto álbum, que expresa la crudeza de su sonido en vivo y del que presenta su primer adelanto con video: "La Música que Está por Nacer”.

Recién llegada de su tour por Europa, la artista multifacética Melina Moguilevsky adelanta con "Lluvia" su tercer disco, producido junto a Juan Belvis y Luciano Vitale. 

Hoy está adelantando su tercer disco de estudio "Huecos" (2022) con este primer single "Lluvia". El nuevo material fue producido en conjunto con Juan Belvis y Luciano Vitale, y fue seleccionado por Club del Disco como disco del mes de octubre, sello que también edita este álbum.  

"Huecos" es un trabajo conceptualmente muy diferente a todo lo que la artista viene haciendo hasta ahora: presenta texturas electrónicas y orgánicas con mucho vuelo y poesía, a la vez enraizado con fuerza a la tierra.

En las canciones, Melina ejerce fuertemente el rol de compositora y autora de la música que interpreta. Con una voz de timbre tan reconocible, y sin dejar de crecer en su increíble dominio técnico, ahora suma además un trabajo de producción artística delicado, pensado para poner en valor sus recursos sonoros.

Diego Frenkel estrena el video del tema "Medusas", perteneciente a su último disco de estudio. El clip fue realizado por Mauro Romero. Se trata de un juego entre la realidad y lo onírico, a través de escenas surrealistas, usando la técnica de collage digital animado.

Las composiciones están integradas por elementos de fotografías antiguas y actuales, la idea es generar un contraste de color, texturas, vestimenta y de época.

Cada pieza se recorta y se une para convivir en este espacio imaginario y transmitir un mensaje. En conjunto, abren la puerta para explorar sentimientos y propuestas estéticas únicas. El resultado es una suerte de viaje visual que responde al universo generado por la música.

Moor, el dúo de pop/rock formado por Facundo Galván y Facundo Larralde publicó su nuevo single doble.

Moor viene de realizar un show a sala llena en La Trastienda donde repasaron todo su repertorio. Fueron acompañados por Miguel Canel, quien produjo este nuevo lanzamiento, y estrenaron en vivo los nuevos temas.

Mientras que Tan Diferente, provisto de múltiples guitarras de 12 cuerdas y arreglos vocales, suena como el registro perdido de un grupo beat de mediados de los sesenta.

La Señal se ubica en la búsqueda más ochentosa de la banda, cargada de potentes sintetizadores y máquinas de ritmo, que se puede percibir en lanzamientos anteriores como Baker-Miller.

Antonia Navarro presenta su nuevo sencillo "La Pócima", segundo adelanto de lo que será su próximo disco de estudio. En este nuevo corte, la artista chilena con base en Buenos Aires convocó a Mariano Di Césare de Mi Amigo Invencible y a Diego Acosta y Cristian Villareal para la producción, de la cual ella también formó parte.

Luego del lanzamiento de "Yendo", en este segundo single la artista profundiza en la impronta onírica que la caracteriza entre atmósferas dreampoperas, donde se lucen las pinceladas de El Príncipe Idiota.

Beyla lanza su nuevo tema "Cariñito", en colaboración con el rapero G-Sony.

Luego de su paso por el festival Verte, Beyla no para de crecer y combina en "Cariñito" beats acústicos con otros asociados a la escena urbana generando un resultado único y con mucha frescura.

La voz melódica de Beyla y el flow rapero del rapero G-Sony, bajo la producción de Xross, son un match ideal que deleita los oídos.

“Positive yard” es el nuevo single de Blackdali está vez trabajando en combinación con el reconocido productor costarricense Costa Rebel, en donde presentan en estreno mundial una canción bailable y con mensaje consciente cuya trama musical es la del dance Hall old schooll de los ochenta y noventa del siglo pasado.

En esta pieza que conjuga “ritmo y lírica positiva", Blackdali te invita a salir por un rato de babylon y bailar en este “patio positivo", en donde las reglas son “nuestras” y la creatividad y la buena energía son el pasaporte de entrada a este nuevo pequeño mundo musical hecho a nuestra medida.

En mayo de 2021 conocimos el EP "El Comienzo", las repercusiones no pararon de crecer y la banda en poco tiempo se consolidó como una de las mejores bandas del rock pesado argentino, tal es así que en octubre de ese mismo año estrenaron  "La Cura" su tan esperado disco debut.

A un año de su último lanzamiento, llega "Aguantar" primer adelanto de su próximo EP de 4 canciones propias llamado "Rompiendo silencios" que editarán en poco tiempo.

Este primer adelanto es una muestra de lo más poderoso que tiene este EP, sin dejar de lado la melodía de sus voces y la destreza de sus ejecuciones, la canción no da respiro y se perfila como una de las favoritas del pogo.

Luego del lanzamiento de “Nubes”, la artista colombiana lanzó “DMT”, donde habla de lo adictivo que puede ser el amor.

Tinna Rey creó “DMT” en Bogotá, junto al compositor Juan Duque y los productores Cobuz y Bustta, quienes de la mano de la cantautora lograron darle a la canción un toque de funk y sonidos espaciales modernos que empalmaron perfecto con la base urbana del tema.

La canción se titula “DMT” porque hace referencia a una sustancia que el cuerpo produce únicamente al nacer y morir; logrando mantenernos calmados y felices, una analogía de lo que puede hacer el amor en nosotros.

Terapia lanza su nuevo disco "¿Qué hacemos con todo este dinero?. A la altura de los tiempos que corren y sin dejar nada librado al azar, la imaginación, creatividad y madurez conseguida por el cuarteto de Buenos Aires quedan al alcance de la vista y los oídos de aquellos que se le animen.

Un disco atrevido, moderno, con un sonido compacto y muy funky en su primer acto, seguido de pinceladas de canciones con la genética de lo mejor del rock argentino, se permite un vuelo más experimental hacia el final, con riquísimas colaboraciones de artistas que harán las delicias de quienes decidan sumergirse en el universo Terapia.

Otro disco sin ninguna respuesta, con muchas preguntas, historias y personajes que tornarán rápidamente en inoxidables clásicos de la actual generación de la  música Argentina y Latinoamericana.

“Dø-Fi” es un proyecto donde conviven, en equilibrio, lo natural y lo artificial, lo introspectivo y lo contemplativo, lo potenciador y lo extrospectivo de conectarnos con la naturaleza y con la tecnología.

Su nombre “Rēscrituras” evidencia que estas obras nacen de la re-lectura de las anteriores canciones de Dúo Dø: “SOY”, “GUERRERA” y “AMARILLO”.

Clementine y Santiago se re-descubren a sí mismos y a su sonido desde una estética lo-fi, nipona y teñida de ciencia ficción, dando a luz a "AGUA", "FUEGO" y "TIERRA".

Cada elemento está representado visualmente por su símbolo en la alquimia. El videoclip en formato "corto", nos invita a sumergirnos en este viaje al inconsciente sonoro de Dúo Dø y a vivir una experiencia única.

Luego del éxito de “El Juego del amor” (que se mantuvo por dos semanas consecutivas #1 en tendencias de YouTube), el artista cordobés estrena “Ya ni mis amigos me contestan”: una canción que marca un quiebre estético y conceptual en la música de Celli. Primer adelanto de lo que será su próximo álbum.

Su melodía pop acompañada de sintetizadores y guitarras eléctricas distorsionadas, se conjugan entre sí generando un clima profundo y contundente. Fue producida en la ciudad de Madrid por Kasem Fahmi y viene acompañada de un videoclip dirigido por No Duermo.

Mila Manes lanza su nuevo video "No me haces falta": "La canción habla sobre cómo uno a veces se pierde a sí misma/o por el amor que tiene hacia otra persona que hace que, intencionalmente, uno cambie" y agrega: "Pero también relata que depende de uno volver a encontrarse y amigarse con la sensación de estar sola/o."

La joven cantante de tan solo 23 años, está en plena etapa de desarrollo. Durante el 2021 presento su primer álbum a través de un show en vivo por streaming en el teatro Opera Orbis, llamado “El sueño de Mila” que contó con la colaboración de Nahuel Pennisi en el single y video un “Viaje al pasado” que ya lleva 230.000 vistas.

Su próximo show está programado para el jueves 3 de noviembre en Apóstoles, Misiones. Mila corona el año con el lanzamiento de este nuevo video "No me haces falta" de la mano del productor y artista Estani, con el que nos seguirá sorprendiendo con nuevas canciones.

Wilo está de regreso con "Otro Día", un nuevo single con la colaboración de Jazmín Esquivel en voces en donde se habla sobre los altos y bajos de una relación entre dos personas que pasaron por mucho. Esa vínculo es como un cristal: frágil, hermoso y poderoso al mismo tiempo.

El guitarrista de Yataians propone un track melancólico con pulso disco, guitarras y capas de sintes para bailar mientras lloramos. La canción fue cantada por Wilo y Jazmín Esquivel a dúo y fue producida por Wilo junto a Tomás Putruele de Banda de Turistas.

Luego de un año repleto de éxitos como "Lado Triste (remix)", "Superclásico" y "Cumbia Vieja", Migrantes lanza "Desbloqueo" junto a MYA y FMK. Este nuevo reggaeton/rkt retrata una noche de perreo y confusión con una ex-pareja. 

Tal como vienen demostrando canción a canción, Migrantes sabe nadar todos los estilos. En los últimos años han lanzado cumbias, reggaetones y hasta baladas acústicas entres otros géneros.

Este nuevo single, que contiene perreo, alcohol, fiesta, ex novias y redes sociales, logra mezclar a la perfección la esencia de estos tres artistas con estilos propios y marcados. “Desbloqueo” es un rkt que fusiona lo mejor del universo de Migrantes, FMK y el dúo MYA. 
 

Babeblade presenta su disco debut "Llorar en un baño público", un trabajo de dos años en el cual tanto la artista como su productor, Guacho Bleu, se embarcaron en la búsqueda de hacer del eclecticismo su elemento principal.

Pasando por elementos de géneros como el hyper pop, shoegaze, uk garage y revisitando grooves del disco en el modo en que lo hace el pop actual, todos estos géneros se unen bajo un mismo concepto, utilizando como recursos glitches, samples y técnicas como el bit crushing de voces e instrumentos digitales y analógicos, para generar un trabajado mundo estético tanto sonoro como visual, este último desarrollado a lo largo del corriente no solo en gráficas si no tambien en puesta de escena y dirección de arte audiovisual.

Fue grabado durante el 2021 y 2022 en la habitación de Guacho Bleu, quién participa a su vez como colaborador en el track que cierra el disco, y cuenta con mix y master de Santiago Mealla de Pyura.

El 27 de octubre Babeblade presentará su disco en Niceto Humboldt con un show innovador que muestra otro de los grandes fuertes de la artista y su creación escénica.

Santiago Moraes presenta "Huele Amarillo", mini EP adelanto de su tercer álbum: "Hogar" conformado de tres canciones: una que adelanta a Hogar, el nuevo y tercer álbum de Santiago Moraes, y otras dos que no entraron en el nuevo álbum, pero su autor no quiere que permanezcan en silencio.

Aquí la historia de las tres canciones incluídas en este mini EP. A veces, Santiago Moraes juega un juego que consiste en pedirle a alguien que invente el título de una canción y a partir de ahí la tiene que componer.

Así nació la letra de "Huele Amarillo", que va describiendo la historia de una pareja en una situación algo picante en la playa, mientras va tomando forma una tormenta eléctrica sobre sus cabezas. La canción se grabó con el grupo tocando en vivo (sin público) en el C.C. Richards de Buenos Aires.

Desha presenta su nuevo disco "Permiso", que incluye temas de su propia autoría y cuenta con la colaboración de Meno Fernández, de Los Rancheros y Daniel Vilá, músico y arreglador de Sandro, Valeria Lynch, Estela Raval y Patricia Sosa, entre otros.

Cada canción es fresca, pegadiza y se queda dando vueltas en la cabeza de quien la escucha. Desha es una incansable creadora y realizadora de sueños.

Desde muy chiquita le gusta escribir y cantar canciones: con tres simples acordes, ya le daba vida a una nueva historia en forma de música. Se inspira en la vida misma, por eso es fácil identificarse en sus composiciones. Hoy ve un nuevo sueño hecho realidad: su disco "Permiso", que presenta en shows por distintas localidades del país.

Cristian Brian Alarcón, proclamado entre sus fans como Blaky Boy, es un joven músico argentino de 28 años que presenta "Dime", su nueva canción que habla de una pareja de adolescentes que se están conociendo.

Blaky Boy hace música hace más de 4 años e incursionó en la música urbana, el reggaetón romántico, la bachata y el rap que son su fuerte. Su estilo es único y su flow, versátil.

El trio de Los Angeles, Gabriels, está muy entusiasmado por compartir su álbum debut "Angels & Queens – Part I". El ansiado álbum ya está disponible y la segunda parte se lanzará en marzo de 2023.

La producción estuvo a cargo del ganador del GRAMMY y nativo de Compton Sounwave, que trabajó con artistas como Kendrick Lamar, Chloe x Halle, and Beyonce.

Otro Mambo estrena su nuevo álbum "Ni cuervo ni palomas", el disco con el que la banda regresa luego de un periodo de quietud. Son 9 canciones que vuelven a mostrarnos la esencia de la banda pero con un sonido renovado.

Aparecen la guitarra eléctrica, el banjo, el octapad y los teclados como sonidos nuevos. Las letras siguen llevándonos a ese viaje al interior de cada uno y las melodías a pasearnos por distintos paisajes que van de lo melancólico a lo enérgico.

“Ni cuervos ni palomas” subraya el concepto de que la realidad no es de una sola manera sino que está totalmente relacionada a quien la mira. Y la música de otro mambo intenta generar realidades distintas a lo común.