Muse comparte su nueva canción ‘Kill Or Be Killed’ anticipando el lanzamiento del álbum ‘Will Of The People’ el 26 de agosto. Con riffs duros, florituras de producción industrial y una estructura progresiva expansiva y desequilibrada, la canción es una de las más heavy de la banda a la fecha y ya es favorita de los shows en vivo.

La intensidad visceral del tema provocó una gran reacción en los fans, quienes llenaron las redes sociales de la banda con pedidos para que la lanzaran. En respuesta al avasallante “deseo de la gente”, Muse decidió compartir ‘Kill Or Be Killed’ antes del lanzamiento del álbum.

Matt Bellamy comentó: “¡’Kill Or Be Killed’ es la más pesada de Muse! Quisimos actualizar nuestro sonido de hard rock en este álbum y con ‘Kill Or Be Killed’ encontramos un sonido de metal moderno con doble bombo e incluso un rugido death".

"Desde el punto de vista de la letra, la canción se inspira en mi tema favorito de Paul McCartney, ‘Live or Let Die’, una historia oscura de cómo la adversidad de la vida puede mostrar los peores instintos humanos para sobrevivir a toda costa”, concluyó.

El artista urbano argentino y uno de los cantantes y compositores más prolíficos de la industria musical, Sael, lanza su EP debut, "El Pibe Vol. 1", a través de Black Koi Entertainment y Virgin Music Latin.

El EP, junto con el video oficial de la pista de enfoque "Borracho y Loco", está disponible en todas las plataformas digitales. Con "El Pibe Vol. 1", Sael demuestra el artista en el que ha evolucionado.

Con el lanzamiento de su EP, la estrella argentina muestra su versatilidad musical y su magistral destreza lírica mientras lleva a los oyentes en un viaje a través de las muchas fases de su nuevo proyecto.

Se incluyen los 3 exitosos temas lanzados anteriormente al EP, como "Infraganti" junto al aclamado productor y compositor Taiko, su éxito en solitario "Lucifer" y, más recientemente, "Q-Lito", en el que se unió a su colega argentina y estrella del pop urbano, Emilia.

Con cada éxito, Sael demuestra aún más que es uno de los cantantes más hábiles y versados del género y de la industria, mientras sigue conquistando a los fans de la música latina por todo el mundo y estableciendo su estatus como un verdadero artista global.

“La Fuerza” es el nuevo EP de PVNDORA, su primer material donde los dolores, preguntas y dramas de ser joven adulto se sanan convirtiéndolos en canciones.

Un relato donde se invoca lo crudo del perdón, el deseo, la frustración, la euforia y la vulnerabilidad. Todo este camino de canciones finaliza con el mensaje de todos los mitos conocidos de la caja, la esperanza siempre queda al final.

A través de sonidos experimentales de neo-soul y voces sin filtros apuntando al pop-experimental busca generar magia en esta actualidad.

En el proceso de crear el material de su EP "La Fuerza", generó canciones que no quedaron seleccionadas y saldrán en un segundo EP más íntimo llamado TTT - Tres Tristes Temas que saldrá para fines de año.

¿Qué busca transmitir Santo? "Siempre mi idea con la música es transmitir emociones contar historias con la música, no solo hacer música sino contar mi historia de vida que creo que muchas personas podrían sentirse identificadas", cuenta el artista.

En su música toca temas como la salud mental, la sensibilidad, las emociones, la tristeza y libertad de ser. "Cosas que yo viví y me gustaría que mucha gente les pase lo mismo se sientan acompañadas e identificadas", confiesa Santo.

En este momento se encuentra presentado su disco “Canciones de Habitación”, un disco de Pop Rock con detalles de música electrónica que ya presentó en muchos lugares de Córdoba y en medios tradicionales y digitales.

El 11 de diciembre pasado comenzaba la gira de despedida de El Rey denominada "Gracias". De allí surge este nuevo video, donde Palito canta una de sus canciones que recorrió el mundo, tanto su versión como la de artistas de la talla de Isabel Pantoja, María Martha Serra Lima, Olga Guillot, entre otros.

El “Rey” está recorriendo el país con un show superador, desde lo estético y lo visual, con esos hits que acompañaron a varias generaciones de argentinos.

Luego de la presentación del videoclip de “Un muchacho como yo”, filmado en ese mismo show, llega ahora este bolero clásico que Palito compusiera a mediados de la década del 60 junto a Dino Ramos.

La fidelidad del público de Ortega es total, como ya lo demostró al colmar, nada menos, que el Teatro Colón, y sin duda dirán presente el 8 de octubre, cuando vuelva a pisar (por tercera vez en menos de un año) el escenario del Estadio Luna Park.

El artista necochense Nahuel Corbellini publicó un nuevo single bajo su seudónimo Las Palabras. Se trata de "antiautomático" una canción con sonido indie rock y melodías pop que adelanta el nuevo disco del cantautor radicado en Berlín.

"antiautomático" es el single adelanto del nuevo disco de Las palabras: una canción que apela a esas noches de insomnio y replanteos, encarándolas con un sonido fresco y letras alentadoras.

En ella, Corbellini mezcla melodías enérgicas, despreocupadas y por momentos inocentes que recuerdan al sonido post punk de los 2000s, con letras despojadas y sinceras que reflexionan sobre una vida regida por la comodidad. 

Fue compuesto y producido por Nahuel Corbellini - hoy radicado en Berlín - y cuenta con Rober Fighetti en batería (Tini, Mau y Ricky, David Bisbal) y Percii en mixing final y mastering (Lara91k, Paco Amoroso). 

El video de la canción rescata material de cassettes VHS con imágenes de la infancia de Nahuel, registradas a principios de la desenfadada década de los 90. A lo largo del videoclip, las imágenes se resignifican y actualizan con las letras, y viceversa.

El cantautor porteño Esteban Martínez cierra el ciclo de presentación en sociedad de "Big Bang", su primer disco solista, publicando todas las canciones en formato full álbum con el apoyo del sello Ultrapop. A su vez, devela la portada del mismo que lleva un retrato captado por Sofía Martinsen.

"Si bien 'Big Bang' no tenía un concepto global pensado de antemano, siento que este grupo de canciones escuchadas integralmente, generan una identidad sonora que da cuenta de dónde provengo a nivel musical; de mis variadas influencias y de algunos de los temas que me movilizan", reflexiona el artista. 

En tiempos donde la digitalización avanza en todos los sentidos posibles, incluso en el sonido y en los modos de producción que predominan en la industria musical actual, Big Bang es un disco donde prácticamente no hay nada electrónico.

Al contrario, todo está sustentado por la magia de los músicos ejecutando sus instrumentos: "No es un disco de resistencia musical, pero soy consciente que se trata de un sonido clásico, ligado a mi historia particular", agrega Esteban. 

Big Bang reivindica con canciones potentes, y sensibles a la vez, el estilo de una banda de rock-pop; incorporando atmósferas propias del R&B, el reggae y la música popular latinoamericana; sin dejar de ser un álbum íntegro y de gran factura técnica.

Tom Chaplin estrenó “Gravitational”, la segunda canción adelanto de su próximo álbum “Midpoint” que saldrá a la venta el 2 de septiembre.

“Gravitational", un contagioso tema de indie-pop producido por Ethan Johns, muestra a Tom en su versión más optimista. "Hay una ambigüedad en la letra", admite Chaplin.

"Los químicos pesados ahora son el amor por la familia, pero también es el deseo de desenvolverse. Con mi adicción y luego con ciertas cuestiones de la mediana edad, cada vez que sentía que me alejaba mucho de casa, de mi mujer y de mis hijos e incluso de la música, había una energía que me hacía volver.  Eso me encanta”. 

Este nuevo single sigue a la canción que da título al álbum “Midpoint”, un tema en el que la voz de Tom se eleva, pintando la imagen de un hombre que está desconcertado y confundido con los pensamientos de su mediana edad.

En el día de hoy, la banda multiplatino Panic! At The Disco lanza su nuevo single “Middle of a Breakup”. La canción fue producida y escrita por Brendon Urie junto a Jake Sinclair y Mike Viola. 

“Middle of a Breakup” le sigue al lanzamiento de “Viva Las Vengeance”, tema que da título al séptimo álbum de la banda, que estará disponible el 19 de agosto a través de Fueled by Ramen/DCD2 Records.

“Viva Las Vengeance” es el tercer tema de la banda es llegar al N° 1 en las listas de música alternativa de Billboard y es la canción de más rápido ascenso a esa posición en más de un año.

"Hace 3 años tomé la decisión de cambiar. Los días se llenaron de dudas, pero esta vez, las abracé. Abracé, también, algunas respuestas que aparecieron. Ahí en el medio, nacieron 9 canciones. Esta es mi historia, mi recorrido, mi otra forma de ver la vida.  Este disco es 'Otro Sol'", presenta Franco Masciarelli.

Franco es autor y compositor de las canciones que interpreta. Su trabajo es un trabajo de intimidad, buscando zambullirse en la búsqueda de la profundidad. Su música, es una consecuencia de quien es y su voz se hizo una con la cercanía.

Asumió el riesgo con toda responsabilidad y compromiso, y armó una colección de canciones que hablan de un proceso, de un camino a vivir más plenamente la vida, de acercarse a ese fuego que todo quema y donde todo arde.

Sus letras directas, profundas y sinceras, y una música con influencias rioplatenses y con algunos guiños al rock nacional, apuntan a un vínculo íntimo con quien escucha su música.

Milagros alias Yoga Rock presenta “Entre la Gente". La cantautora argentina radicada ya hace algunos años en Uruguay presenta su propio Candombe.

“¡Me voy a terminar con este asunto de una vez!, a ver si ya es suficiente mi adultez”. Con una voz sincera nos cuenta su historia en relación a los vínculos, la apertura, y los miedos que enfrentó para sacar su voz y hacer de sus ideas, canción.

Miedos y desafíos que todos atravesamos y conocemos como parte del desafío de vivir “entre la gente”. Con una melodía alegre nos invita a disfrutar con apertura “¡Vení, hacete amigo! No va vivir reprimido, se vive entre la gente!” nos dice Milagros.

La canción la produjo Nahuel Bentancour, joven y talentoso músico y productor de Maldonado y en percusión cuenta con la participación de Andrés Tabarez, figura referente del Candombe en Maldonado.

El cuarteto multiplatino CNCO y la vocalista de pop mexicana Kenia Os lanzan su nuevo single “Plutón”, junto con el video musical oficial.

CNCO y Kenia Os se unen para ofrecer una melodía divertida sobre el romance juvenil. Esta canción pop presenta la energía contagiosa por la que la banda es conocida, junto con el encanto emblemático de Kenia.

Escrita por Richi López, Isaac Ortiz Gerónimo, Richard Camacho, Christopher Vélez, Erick Brian Colón, Zabdiel De Jesú, Kenia Guadalupe Flores Osuna, Simon Buritica y producida por Richi López, “Plutón” es la canción perfecta que resume la seriedad emocional del amor.

Esta canción pop, igualmente divertida y seria, combina magníficamente el estilo distintivo de CNCO  con la auténtica voz de Kenia Os.

CNCO deleitará a millones cuando toman juntos al escenario durante los Premios Juventud hoy, marcando el estreno televisivo de “Plutón”. Esta presentación se le suma a las nominaciones de CNCO a “Grupo o Dúo Favorito del Año” y “Mejor Fandom”.

El nuevo single de los santafesinos Mi Primer Año Sabático lleva el nombre de la playa de brasileña “Santinho” que inspiró la canción. El nuevo track ya está disponible en todas las plataformas digitales.

En clave surf punk con la frescura de Mac de Marco, “Santinho”, habla sobre ese deseo de que las vacaciones algún día fueran permanentes, escaparle a la ciudad y encontrar la ola perfecta.