"Te viniste hasta la otra punta del mundo pero te vas a sentir como en casa", le dice Chelo (Eduardo Blanco) a Mikel (Joseba Usabiaga), un joven vasco que, desanimado y desempleado, aceptó la invitación de este tío político de venirse a un pueblo de la Argentina que es la réplica de Euskadi.

La premisa de la película es ficción pero engancha en su fantasía delirante, que como todo estado de ensoñación tiene su costado enternecedor y el disparatado. Y en una tierra como la nuestra que -no habrá sido el sueño americano, dicho sea de paso le dedica más de un guiño a Walt Disney- albergó a cientos de inmigrantes europeos en los períodos de posguerra. El desarraigo, las costumbres, lo familiar, la identidad.

También te puede interesar: Itziar Ituño, por primera vez en Argentina: "'La Casa de Papel' fue una aventura que nos cambió la vida a todos"

Inés Efron no sólo inspiró a su personaje -que el director Jabi Elortegi ("La felicidad perfecta") nombró igual tal vez por respeto a su deseo de que fuera ella quien la interpretase o para mantener algo de su esencia- sino que también lleva en la sangre genes binacionales, que no es vasca-argentina sino mexicana-argentina. "Esa mezcla me hace quien soy", cuenta la actriz en diálogo con Filo.news.

"Quizá aún lo esté descubriendo. Mis padres se fueron en el marco de un exilio político y yo nací en ese exilio, por lo que mi historia forma parte de la historia de un país. Eso me acompaña a entender sensaciones que no se explican mucho: como la rareza que implica haber nacido en otro lado y sentir que pertenezco aunque nunca haya vivido ahí", expresa ya que sólo pasó cuatro meses, y conserva su DNI de allá.

Paradójicamente, lejos de ambos países le llegó a la actriz la propuesta de filmar "El Vasco", la película del equipo español encabezado por Elortegi, escrita por Xabi Zavaleta y Arantxa Cuesta, que luego de su estreno mundial, pudo tener el suyo en las salas de Argentina. 

También te puede interesar: Lucía Puenzo: “Me gusta mucho el cine que es un viaje emocional y visceral”

Inés ya contaba con los mayores galardones nacionales como el Cóndor de Plata a Mejor Actriz y el Premio Sur a Mejor Revelación Femenina por su trabajo en "XXY" (2007), de Lucía Puenzo, una de las primeras que visibilizó en el cine la historia de una adolescente intersexual, hija de la pareja de personajes que conformaron Ricardo Darín y Valeria Bertuccelli; y amiga del joven que interpreta Martín Piroyanksy (a quien ya conocía de su debut cinematográfico, "Cara de queso —mi primer ghetto—", y con el que luego volvería a trabajar para su ópera prima "Vóley"). Décadas antes de las mareas violeta y verde, pero después de la sanción de la ESI (Educación Sexual Integral). Cuando en 2009, se presentó en el Festival de San Sebastián con el film "Amorosa Soledad" (Martín Carranza y Victoria Galardi).

"Allí, Jabi, el director la vio, le gustó mi trabajo y entonces ya quedó en su mente que yo estuviera en esta película. Por eso el personaje tiene mi nombre", cuenta, y se reconoce a sí misma.

* Sabiendo que se llaman igual: ¿cuánto de realidad partió para la ficción? ¿y desde qué cosas sentís cercana a Inés-personaje? 

Hay algo del humor que tiene el personaje de Inés que es bastante cercano a mí. Esto de siempre andar desdramatizando. Y cierta cosa de aceptación, una sensación pacífica que ella emana, que viene de un contacto profundo con ella misma. Para mí es interesante esto que ella dice: que "ya vivió": probó el irse del lugar donde vivía y está tranquila con su presente y sus elecciones, lo que transmite una energía muy armónica. Eso tiene ver con lo que yo trabajo en mi vida, no es sencillo pero ahí voy.

* ¿Cuándo o cuánto la Inés de la vida real es un poco personaje?

Me vuelvo un personaje cuando pierdo contacto con mis necesidades. Ahí siento que me empiezo a caricaturizar. Por ejemplo: el personaje de estar muy acelerada, el personaje de la rigidez, todo lo que se endurece, se pone estático y por lo general con un solo matiz, que en realidad está tapando la ausencia de contacto profundo.

* Hay una escena de la película, donde Inés dice que si Darín la hubiera conocido, se hubiera enganchado enseguida y otra sería la historia, pero la Inés real sí concretó su posibilidad de ser actriz y lo conoció. ¿Qué te acordás de esa experiencia? ¿Cómo fue el vínculo con él? ¿Y qué te pasó al decir ese diálogo en "El Vasco"? 

Es gracioso cuando digo eso. En escena estaba puesta totalmente al servicio de "El Vasco", entonces no hay pasado. La primera vez que trabajé con Darín estaba nerviosa porque es Darín. Actuaba, decía mis textos pero por dentro decía "estoy actuando con Darín".

* Tu personaje en "XXY", también cambió la historia del cine y puso en agenda un tema de diversidad en años donde los movimientos de géneros tenían otro lugar en Argentina, ¿qué significó para vos? ¿y cómo cambió tu trayectoria como actriz?

Para mí "XXY" significó el poder darme cuenta de mi potencia, de lo que yo podía generar desde mi trabajo como actriz. Las miradas me empezaron a devolver eso que yo no sabía de mí. Generó cierta confianza y legitimación de "puedo actuar" y está bueno lo que hago.

* Tanto "El Vasco" como "XXY" hablan de cierta forma de lo que no se conoce. Esta es una película muy romántica y hasta en su paleta de colores pastel que la caracteriza. ¿Desde qué punto te parece que habla de la ingenuidad?

Me viene más una palabra que es a soñar, como a imaginar posibilidades. Incluso es un texto de la película: "si puedes soñarlo, puedes crearlo" (que como explicamos antes, alude a Disney, y arriesgo a esa construcción de mundo que él generó: una especie de país dentro de un país). En ese sentido tal vez el romanticismo como un idealismo, la decisión de sostener la fantasía a Amumam (Itziar Aizpuru). Tiene algo de confiar en soñar en algo que no es real pero que hace bien. 

* La película se estrenó en San Sebastián, donde de alguna forma también surgió, ¿cómo lo viviste?

La película se estrenó en el Festival pero el año pasado, en 2022, y tuvo buena recepción. Fue muy interesante verla con el público vasco porque hace guiños a su comunidad, que si no conocés nada de ese mundo te las podés perder. Entonces allá fue una fiesta y era súper lindo ver que la película funcionaba súper bien. 

* En la película a Inés pese que se la ve y es muy relajada tiene muy claro lo que quiere. ¿Cuánto de vos es ese rasgo del personaje?

Sí, es verdad que el personaje de Inés tiene algo muy plantada. Y yo lo agradezco mucho al paso del tiempo. Estoy por cumplir 40 años y me encuentro en un lugar donde el paso del tiempo fue puliendo mi deseo. Ya me conozco mucho más y sé dónde quiero poner mi energía y dónde no. Eso fue y seguirá siendo después de muchísimo trabajo interior.

* ¿Qué próximo proyecto te gustaría realizar?

Por suerte está sucediendo lo que quiero hacer. Estrenamos "El cielo en escena" el viernes 1 de diciembre en el Teatro Nün y ahí realizaremos temporada en 2024. El espectáculo es una charla entre una astróloga y su consultante. La astróloga es Valeria Di Meglio y su consultante de muchos años soy yo. Vamos a llevar ese vínculo a escena y dejar que se transforme ahí mismo por el hecho teatral.

Inés Efron presenta "El Vasco", una comedia que completa su elenco con las actuaciones de Laura Oliva, y la participación de Itziar Ituño ("La Casa de Papel"), y que homenajea esta mezcla cultural, que tanto la representa y la hace sentirse en casa.