Potente adaptación sobre uno de los juicios más trascendentales de la historia estadounidense. 1969, manifestaciones sobre la inminente guerra de Vietnam enfrentan a un grupo de activistas contra la policía. Juzgados de "conspirar contra la seguridad nacional" deberán probar lo contrario, ante un tribunal que desde que comenzó ya tiene su veredicto definido.

Un elenco, ganador de esta categoría en los SAG Awards, prominentemente masculino, reúne talentos como Eddie Redmayne, Sacha Baron Cohen, Mark Rylance, Frank Langella, Joseph Gordon-Levitt, Jeremy Strong, John Carroll Lynch, Alex Sharp, Yahya Abdul-Mateen II, Ben Shenkman, J.C. MacKenzie, Noah Robbins y la participación especial de Michael Keaton.

¿Por qué tenés que verla?

Con un recuento histórico potente, un guion que podría llevarse el Oscar y actuaciones que son de los puntos más destacados de la película, el director y escritor del film, Aaron Sorkin (ganador del Mejor guion adaptado por "Red Social") construye un film de época con una trama que también resulta vigente para los tiempos de hoy, cuando la escena mundial se moviliza por el activismo que lucha por causas sociales.

Casi a modo de obsequio de los directores y los Oscar, la película tiene un paralelismo interesante con “Judas and the Black Messiah”, ya que además de abordar el mismo período histórico, la militancia social; ambas son una obra de arte contra el racismo.

Entre los datitos más lindos sobre esta película, trascendió que Sorkin escribió el guion en 2007, con la intención de que Steven Spielberg dirigiera la cinta, que luego él mismo llevó adelante pero que no obtuvo nominaciones por su rol pero sí por el guion. ¿Qué habría cambiado de haber sucedido? Eso es otra historia.

También con seis nominaciones a los premios de la Academia, entre ellos:  Mejor Película, Mejor Actor de Reparto para Sacha Baron Cohen (también nominado por Mejor Guion Adaptado por "Borat 2"), Mejor Guion Original, Mejor Fotografía, Mejor Montaje, Mejor Canción Original.

Baron Cohen es de lo mejor del film y si de hechos reales hablamos, contó en una entrevista con Netflix que conocía la historia de Abbie Hoffman (su personaje) y que realizó su tesis de posgrado “sobre activistas judíos en el movimiento por los derechos civiles negros durante el período de 1960 a 1967”, previo a lo ocurrido en Chicago. “En la película, Aaron (el director) muestra que Abbie está dispuesto a sacrificar su vida por sus creencias. Para mí fue realmente inspirador interpretar a alguien tan valiente como él”, añade. Porque para quienes lo vimos también lo fue, va su nominación.

¿Dónde verla?

Disponible en Netflix y en otros sitios disponibles.

La película nos lleva a la década de 1960 para contar la historia de William "Bill" O'Neal, un joven que fue detenido cuando intentaba robar un auto haciéndose pasar por un oficial federal. Tras ese episodio el FBI le propone la absolución de sus delitos si coopera con ellos infiltrándose en el partido "Panteras Negras", liderado por el activista afroestadounidense Fred Hampton. 

La historia está basada en hechos reales: sigue al activismo antirracista del partido contra la violencia policial de la época en Chicago. Con solo 20 años Hampton representaba una figura política que inspiraba y motivaba a toda una generación a luchar por sus derechos; mientras tanto, el programa de contrainteligencia COINTELPRO (Counter Intelligence Program) lo consideraba como “la mayor amenaza para la seguridad interna de Estados Unidos”. 

El encargado de dirigir, producir y escribir la película fue Shaka King, quien fue alumno de Spike Lee en la Escuela de Artes Tisch de la Universidad de Nueva York; su tesis se transformó en su ópera prima “Newlyweeds” (2013). Ocho años después vuelve con este poderoso film protagonizado por Daniel Kaluuya, Lakeith Stanfield, Jesse Plemons y Martin Sheen.

¿Por qué tenés que verla?

Cual relato bíblico, el título de la película juega con la metáfora de Fred como el “Mesías negro”, mientras que Bill, el traidor, se impone como “Judas”. Se trata de un drama político que pone en primer plano un tema tan importante como real: racismo. Fred avanza tras el legado de grandes líderes como Martin Luther King y Malcolm X, para continuar la lucha colectiva contra la discriminación y desigualdad estructural. Lejos de ser solo un fiel retrato histórico, la película resuena en un contexto político y social donde la violencia policial sigue vigente en nuestro sistema; justamente, en Estados Unidos llega al calor de las protestas por #BlackLivesMatter.

De hecho Akua Njeri (interpretada por la actriz Dominique Fishback), escritora, integrante de Panteras Negras y pareja de Fred Hampton, continuó con el activismo como presidenta del Movimiento Uhuru Democrático del Pueblo Nacional, y en 1991 publicó el libro Mi vida con el Partido Pantera Negra, donde relata todas sus experiencias. A su vez estuvo a cargo del Comité del 4 de diciembre, que lucha para defender y mantener el legado del activista y la lucha por justicia social. Fred Hampton, Jr., su hijo, se convirtió en el Comité de Prisioneros de Conciencia y de los Black Panther Party Cubs.

Kaluuya arrasó en la temporada de premios como Mejor Actor de Reparto en los Globos de Oro, Critics 'Choice Award, Premios del Screen Actors Guild y BAFTA. “El juicio de los Siete de Chicago” también aborda el mismo período histórico y la lucha contra el racismo en Estados Unidos; ambas están nominadas a “Mejor película” en los Oscar.

¿Dónde verla?

Está disponible para ver en internet. Estará disponible en HBO Max en junio, cuando la plataforma llegue a Latinoamérica.

Anthony es Anthony un hombre de unos 80 años que vive en su departamento mientras... no, ¿es su departamento realmente?

Anthony se encuentra al cuidado de su hija Anne, al tiempo que ella busca una trabajadora doméstica que pueda encargarse de acompañarlo. El temperamento de su padre será una dificultad para ello, mientras que ambos ven poco a poco las paredes de su mundo desmoronarse. Tanto los personajes como quienes miramos, escena a escena comprendemos las verdades que se vuelven inevitables y los acompañamos en el camino de transitarlas.

¿Por qué tenés que verla?

Sin spoilers, les adelantamos que Hopkins y Olivia Colman (ganadora del Oscar a Mejor Actriz por "La Favorita") -junto a las participaciones de Mark Gatiss ("Sherlock"), Imogen Poots ("Need for Speed"), Rufus Sewell ("Corazón de Caballero") y Olivia Williams ("El mensajero")- componen una película demoledora, tan cercana como conmovedora, a la que se suma la dirección original de Florian Zeller, quien adapta su reconocida obra de teatro "Le Père".

Montaje por montaje, "The Father" varía entre un pasaje de clímax que te salpica desde momentos simpáticos, de ternura, y sensibles, al estar ante una historia que a varios y varias nos puede tocar de cerca y que no juzga ni romantiza a su protagonista cayendo en lugares comunes. Y así lo aseguró el mismo Hopkins quien reafirma su victoria como el actor más longevo nominado. “Trabajar en esta película ha concentrado mi mente en mi propia mortalidad (...). Me moriría si dejara la actuación. Debo ser un viejo guerrero, un superviviente”, le dijo a Quién mediante Zima Entertainment.

Obtuvo seis nominaciones a los Oscar 2021: Mejor Película, Mejor Actor (Anthony Hopkins, quien ganó el BAFTA), Mejor Actriz de reparto (Olivia Colman), Mejor Guion Adaptado, Mejor Edición y Mejor Diseño de Producción.

¿Dónde verla?

Se encuentra disponible desde la plataforma de Paramount+ y en otros sitios disponibles.

Riz Ahmed es Ruben un músico, que junto con su pareja y compañera de banda Lou (Olivia Cooke, "Ready Player One"), viven en una casa rodante que les permite llevar su gira por Estados Unidos. Una noche, Ruben comienza a sentir una notoria pérdida de la audición. Aprender a ser sordo tras una vida oyente será su desafío, aunque ello no sea lo único que comience a aceptar.

¿Por qué tenés que verla?

"Sound of Metal" es la ópera prima de Darius Marder, quien presenta una historia que así como la experiencia de Ruben moverá el piso de sus espectadores y espectadoras. Una película sensible, dedicada a las personas oyentes y que habilita a reflexionar sobre los derechos de la comunidad sorda, en ocasiones un mundo que resulta distante, aunque no debería.

"Sound of Metal" es la transición de comprender no sólo que no se trata de arreglar, es el soltar, y el salvarse; aunque a la vez la bofetada de un sistema excluyente con más de una cuestión que revisar.

Nominada en seis ternas a los Oscar, entre ellas: Mejor Película, Mejor Actor Protagonista, Mejor Montaje, Mejor Sonido, Mejor Guion Original y Mejor Actor de Reparto para Paul Raci (uno de los mejores personajes de la película). Ganadora de varios reconocimientos, como en los BAFTA Awards como Mejor sonido y Mejor Edición.

Ahmed es el primer musulmán en ser candidato en la categoría de Mejor Actor en los Oscar, y quien durante siete meses se preparó para tocar la batería y aprender lengua de señas. En cuanto a Raci, el actor es hijo de madre y padre sordos y aseguró que la lengua de señas fue su “primer idioma”. Además tiene una banda tributo a Black Sabbath donde interpretan sus canciones a través de la lengua de señas.

¿Dónde verla?

Se encuentra disponible desde la plataforma de Amazon Prime Video y en otros sitios disponibles.

La película narra la historia de una familia coreano-americana quienes, en búsqueda de una vida más próspera, se trasladan desde California a una pequeña granja de Arkansas. Su dinámica familiar cambiará por completo con la llegada de su abuela.

Está inspirada en la historia real del director y guionista, Lee Isaac Chung (“I Have Seen My Last Born”), quien definió la película como “semibiográfica” ya que remite a 1980 cuando se mudó junto a su familia a una granja en Estados Unidos. Aunque cuenta que no es un reflejo exacto de lo que vivió, si sirvió de inspiración y de motivación para la creación del proyecto.

La película compite en la próxima edición de los Oscar en las ternas de “Mejor Película”, “Mejor Dirección”, “Mejor Guión Original”, “Mejor Actor”, “Mejor Banda Sonora” y “Mejor Actriz de Reparto” -Yong Yuh Yung es la primera mujer surcoreana nominada en la historia en esa categoría-. Cuenta también con el trabajo de Steven Yeun, Han Ye-ri, Alan S. Kim, Noel Cho, Will Patton, Scott Haze, Eric Starkey, Esther Moon, Tina Parker, Darryl Cox.

¿Por qué tenés que verla?

Producida por A24 (“Hereditary”, “Lady Bird”), la película representa una mirada íntima y cálida sobre hogar, identidad y familia. Representa la fusión de culturas y la realidad de los inmigrantes surcoreanos en Estados Unidos en busca del “sueño americano” y la idea de progreso. La conexión entre el pequeño David y su abuela Soon-ja es el punto fuerte de la película, con la metáfora alrededor del vegetal coreano “minari”.

“Con cada recuerdo, vi mi vida de nuevo, como si las nubes se hubiesen disipado sobre un campo que había visto todos los días”, dijo el director a Los Ángeles Time y siguió a NPR: “Vimos la película juntos y poco a poco comencé a ver a mi madre llorando, a mi hermana, a mi padre... Y sentí que fue una experiencia catártica para todos nosotros. Fue realmente especial, realmente increíble”.

La película llega a los Oscar luego del triunfo de “Parasite” (2019), la cual hizo historia como la primera película surcoreana en ganar el premio mayor de la noche. El país asiático vuelve a ser protagonista en la gala de este año, aunque esta vez en una producción dramática estadounidense. 

¿Dónde verla?

Está disponible para ver en internet. La película tenía fecha de estreno para marzo de este año en los cines de Argentina, pero fue cancelada debido al avance de la segunda ola de coronavirus.